Technologia i technika teatru WR/R/TiTTr-L
W ramach warsztatu będziemy pracować nad stworzeniem reżyserskiej koncepcji spektaklu opartego na autorskim pomyśle. W trakcie spotkać będziemy poszukiwać sposobów na uporządkowanie i ustrukturyzowanie literackich tropów, indywidualnych zainteresowań, osobistej perspektywy i kontekstu społeczno-politycznego, które stanowią background koncepcji reżyserskiej. Zadamy sobie również pytanie o sprawczość teatru - zastanowimy się, jak działać w ramach teatru, aby jego znaczenie i strategie miały rezonowały wśród szerszego grona odbiorczyń? Czy to w ogóle możliwe? Posługując się przykładami dramaturgicznych ścieżek, wypracowywanych przez ostatnie lata wśród osób tworzących teatr, przyjrzymy się możliwościom angażowania w teatr i angażowania teatru w najbardziej palące społeczne wyzwania.
Efekty kształcenia
Student po zakończeniu kursu:
- absolwent zna i rozumie w pogłębiony sposób fakty i zjawiska oraz teorie i metody dotyczące wiedzy o teatrze polskim i powszechnym, ze szczególnym naciskiem na zjawiska współczesne, oraz złożone zależności między nimi, także w powiązaniu z performatyką oraz dziedzinami takimi jak sztuki wizualne,
dramat, film, filozofia. K_WOTM_W01
- zna i rozumie powiązania między praktycznymi a teoretycznymi aspektami wiedzy o teatrze, w kontekście teatru, filmu i performance'u K_WOTM_W06
Umiejętności
Student po zakończeniu kursu:
- potrafi innowacyjnie wykorzystywać posiadaną wiedzę z zakresu wiedzy o teatrze w prowadzeniu badań naukowych oraz w pracy w instytucjach kultury i sektorze kreatywnym K_WOTM_U02
- potrafi wykorzystać zdobytą wiedzę o teatrze, osadzoną w horyzoncie szeroko rozumianej humanistyki i działalności artystycznej, do własnego rozwoju zawodowego oraz kształcenia innych K_WOTM_U06
Kompetencje personalne i społeczne
Student po zakończeniu kursu:
- jest gotów do krytycznej oceny własnej wiedzy, posługiwania się nią w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych oraz uznania autorytetu ekspertów w przypadku trudności z samodzielnym rozwiązaniem problemu K_WOTM_K02
- jest gotów do samodzielnego integrowania zdobytej wiedzy oraz podejmowania nowych działań – także w sytuacji ich złożoności oraz przy ograniczonym dostępie do niezbędnych informacji K_WOTM_K05
Kryteria oceniania
Obecność na zajęciach, aktywność, przygotowanie własnego projektu
Literatura
1. Erika Fischer‑Lichte, „Estetyka performatywności”
(oryg. Ästhetik des Performativen, tłum. Mateusz Borowski, Małgorzata Sugiera, Wydawnictwo Księgarnia Akademicka, Kraków 2008)
2. Hans‑Thies Lehmann, „Teatr postdramatyczny”
(oryg. Postdramatisches Theater, tłum. Dorota Sajewska, Małgorzata Sugiera, Wydawnictwo Księgarnia Akademicka, Kraków 2009)
3. Tim Etchells, „Teatr i jego ślady” (oryg. Certain Fragments, tłum. Mateusz Borowski i Małgorzata Sugiera, Wydawnictwo Ha!art, Kraków 2008)
4. Marvin Carlson, „Teorie teatru. Wprowadzenie” (tłum. Agnieszka Gałecka i Anna Wieczorek, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2012)