Historia literatury IV WR/R/PO/HistLit4
1. Liryka i filozofia – Rilke
2. Liryka i filozofia - Eliot
3. Powieść i czas - Proust
4. W stronę nowej powieści – eksperymenty Joyce’a
5. Koniec dawnego świata - Mann
6. W poszukiwaniu tożsamości – V. Woolf
7. W stronę literackich apokryfów – Borges
8. Intelekt jako pułapka – Gombrowicz
9. Kundera – egzystencja i polityka.
10. Kłamstwo sztuki - Bernhard
11.Wąż i jego ogon - Cortazar
12. Z kobiecej perspektywy - Munro
13. Wariacje Szekspirowskie - Atwood
14. Pisanie metafizyczne - Fosse
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty uczenia się
K_W09 zna i rozumie na podstawowe zjawiska z zakresu historii i teorii literatury, historii teatru, historii powszechnej, antropologii kultury, historii obyczaju, psychologii – co pozwala rozpoznawać i rozumieć fenomeny kultury symbolicznej, artystycznej, literackiej oraz posługiwać się podstawowymi kategoriami i metodami w analizie zjawisk teatralnych
K_U17 potrafi wypowiadać się w formie pisemnej (referat, esej, dysertacja naukowa, praca magisterska) na tematy teatralne, filmowe i literackie, jak i ustnej (eksplikacja koncepcji artystycznej przed zespołem teatralnym, dyrektorem teatru, wystąpienia publiczne na tematy teatralne)
K_K01 potrafi i rozumie konieczność uczenia się się przez całe życie, potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K_K02 potrafi rozwijać swój dorobek zawodowego w oparciu o etos twórcy
K_K07 potrafi dokonać krytycznej oceny odbieranych treści, samooceny oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób
K_W11 zna i rozumie podstawowe metody analizy i interpretacji różnych wytworów kultury właściwych dla wybranych tradycji, teorii lub szkół badawczych w zakresie teatru i dramatu
K_W10 zna i rozumie główne kierunki i koncepcje filozoficzne w ich historycznym porządku, szczególnie w zagadnieniach korespondujących z problematyką teatru i dramatu, stanowiących ich myślowe i aksjologiczne zaplecze oraz dostarczających narzędzi do ich rozumienia i analizy
Kryteria oceniania
Zajęcia mają formę mieszaną; występują w nich elementy:
1. Wykładu – prelekcji o charakterze autorskim wraz z prezentacją multimedialną (ikonografia, muzyka, teatr, film)
2. Ćwiczeń – zmierzających do kształtowania umiejętności świadomego posługiwania się narzędziami warsztatu historyka literatury; kształtowania umiejętności posługiwania się różnymi metodami interpretacyjnymi.
3. Konwersatorium – tzn. dyskusji dydaktycznej, zajęć grupowych i indywidualnych z udziałem prowadzącego w roli moderatora, służących wspomaganiu indywidualnych predyspozycji studentów w zakresie interpretacji dzieł literackich; forma ta obejmuje też przygotowywanie przez studentów pokazów multimedialnych.
Poza tym podstawową formą pracy jest analiza i interpretacja tekstu literackiego.
Na końcową ocenę składają się następujące elementy:
Referat - 10%
Aktywność w dyskusjach - 10%
Egzamin ustny - sprawdzający nie tylko podstawową wiedzę, ale także niezbędne dla reżysera kompetencje interpretacyjne i językowe (mówienie o literaturze) oraz umiejętności kojarzenia zjawisk z różnych dziedzin sztuki - 60%
(w końcowej ocenie uwzględnia się wyniki z poprzednich semestrów - 20%)
Literatura
1. Rilke, Elegie Duinejskie, Sonety do Orfeusza
2. Eliot, Ziemia Jałowa, Środa popielcowa, Wydrążeni ludzie (wybór, fragmenty)
3. Proust, W poszukiwaniu straconego czasu (t. I, fragmenty)
4. Joyce, Ulisses (fragmenty)
5. Kafka, opowiadania (wybór)
6. Mann, Czarodziejska góra (t. I)
7. Woolf, Orlando
8. Kundera, `Żart
9. Borges, opowiadania, eseje – wybór
10. Gombrowicz, Kosmos
11. Cortazar, opowiadania (wybór)
12. Bernhard, Przegrany
13. Sebald, Austerlitz
14. Atwood, Czarci pomiot
15. Fosse, Białość