Podstawy harmonii WA/A/PH-Z
W ramach przedmiotu student poznaje następujące zagadnienia:
1. Pojęcia harmoniczne - akord, triada, dominanta, kontrapunkt, progresja, dysonans etc.
2. Rola harmonii w utworze muzycznym - tonacja, kadencja, modulacja, tryb etc.
3. Harmonia jako zapis funkcyjny - symbole akordów i ich znaczenie. Zakresów swobody w realizacji w zależności od gatunku czy stylistyki.
4. Współbrzmienia w warstwie wokalnej - tworzenie faktur wokalnych, chórków, prostych aranżacji.
5. Harmonia a gatunek - charakterystyczne rozwiązania harmoniczne przynależne do danej stylistyki
6. Akord a skala, dźwięki dodatkowe, chromatyka, rola dysonansu.
7. Reharmonizacja - czym jest, jaki ma cel etc.
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
W01 - student rozumie zależności między głosami a także głosami i akompaniamentem, i potrafi to wykorzystać kształtując warstwę harmoniczną (SAW_W02)
W02 - student wie jakie środki harmoniczne mogą mieć zastosowanie w różnych stylistykach, potrafi ich użyć (SAW_W05)
U01- student potrafi rozczytać zapis funkcyjny, i w podstawowym zakresie realizować go na instrumencie w danej stylistyce (SAW_U01)
U02 - student rozumie relacje harmoniczne, jest w stanie je nazwać i scharakteryzować (SAW_U01)
K01 - student potrafi się komunikować z pozostałymi muzykami używając odpowiedniej terminologii muzycznej, wyraża zarówno oczekiwania jak i potrafi zrozumieć, przyjąć i zrealizować sugestie (K_K01)
K01 - student potrafi wykorzystać zdobytą wiedzę harmoniczną w tworzeniu bardziej złożonych faktur wokalnych. (K_K03
Kryteria oceniania
Zaliczenie na podstawie pracy w ciągu roku akademickiego oraz pracy końcowej - samodzielnego przygotowanie krótkiego utworu w formie nagrania, wykonania z fortepianem ew. zapisu nutowego
Literatura
B. Hołownia "O harmonii jazzowej" (fragmenty)
H. Leonard "Pocket music theory" (fragmenty)