Historia dramatu i teatru polskiego na tle powszechnego I WSL/ATL/HDTPNP1-L
Zakres tematów:
• Rytualne źródła teatru.
• Teatr i dramat starożytnej Grecji oraz jego współczesne adaptacje.
• Teatr średniowieczny w Polsce i zachodniej Europie.
• Renesansowe przemiany teatru i inscenizacji.
• Teatr jezuitów.
• William Shakespeare i teatr elżbietański oraz jego współczesne adaptacje.
• Commedia dell’arte oraz jej współczesne adaptacje.
• Molier i współczesne adaptacje.
• Wojciech Bogusławski i polski teatr narodowy oraz jego współczesne echa.
• Dramaturgia skandynawska (Ibsen, Strindberg)
• Europejski teatr i dramat na przełomie XIX i XX wieku (m.in. teatr symboliczny i teatr poetycki).
• Wielka Reforma Teatralna.
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
W zakresie wiedzy (W) student:
K_W01 poprzez indywidualną pracę i poszukiwania osiąga gruntowną
znajomość repertuaru związanego ze specjalnością studiów;
K_W04 jest wyposażony w rzetelne podstawy ogólnej wiedzy humanistycznej, ze szczególnym uwzględnieniem wiedzy w zakresie kultury i komunikacji społecznej.
SATL_W01 dysponuje poszerzoną wiedzą na temat kontekstu historycznego i
kulturowego sztuki lalkarskiej i jej związków z innymi dziedzinami
sztuki oraz nadal samodzielnie rozwija tę wiedzę w sposób
odpowiadający specjalności;
K_W02 zna i rozumie podstawowe linie rozwojowe w historii teatru oraz ma
orientację w piśmiennictwie związanym z tymi zagadnieniami;
K_W11 wykazuje głębokie zrozumienie wzajemnych relacji między
teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiów, a także
wykorzystuje tę wiedzę do dalszego rozwoju artystycznego;
K_W04 posiada umiejętność rozpoznawania wybranych elementów kultury
materialnej poszczególnych epok, obszarów i warstw społecznych;
rozumie istotę procesów kulturowych;
K_W11 jest świadomy powiązań i zależności pomiędzy teoretycznymi i
praktycznymi elementami studiów.
W zakresie umiejętności (U) student:
K_U02 rozumie istotę konstrukcji tekstu scenariusza, samodzielnie ocenia
tekst literacki i możliwości jego adaptacji na potrzeby teatru;
K_U09 umie swobodnie wypowiadać się (ustnie i pisemnie) na temat różnych
dziedzin twórczości teatralnej;
W zakresie kompetencji społecznych (K) student:
SATL_K02 jest zdolny do podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i
etycznych aspektów związanych z własną pracą;
Kryteria oceniania
Semestr I - zaliczenie
Semestr II - zaliczenie z oceną
Forma zaliczenia zostanie uzgodniona z osobami studiującymi.
Literatura
Wykaz literatury podstawowej
Literatura wymagana do ostatecznego zaliczenia zajęć (zdania egzaminu), m.in.:
A.1. wykorzystywana podczas zajęć
o Ajschylos, Sofokles, Eurypides różne tłumaczenia (wybrany dramat uzgodniony ze studentami)
o Arystofanes różne tłumaczenia (wybrany dramat uzgodniony ze studentami)
o William Shakespeare "Hamlet" lub "Burza" oraz wybrany dramat uzgodniony ze studentami
o Molier "Lekarz mimo woli" oraz wybrany dramat uzgodniony ze studentami
o Adam Mickiewicz „Dziady”
o Stanisław Wyspiański „Wesele”
o Henrik Ibsen "Hedda Gabler"
o August Strindberg, "Sonata widm"
+ teksty wybrane wspólnie.
Wykaz literatury uzupełniającej, m.in.:
1. Mirosław Kocur "Źródła teatru"
2. Mirosław Kocur, "Teatr antycznej Grecji"
3. Margot Berthold "Historia teatru"
4. John Russell Brown (red.), "Historia teatru"
5. Leszek Kolankiewicz, "Dziady. Teatr święta zmarłych"
6. Stanisław Wyspiański “Studium o Hamlecie”
7. Kazimierz Braun “Wielka reforma teatru w Europie. Ludzie-idee-zdarzenia”
8. Allardyce Nicoll "Dzieje dramatu" (cz. 1 i 2).
9. Józef Kelera, „Krótka historia teatru w Europie”
10. Tadeusz Kudlinski, „Vademecum teatromana”
11. Hanna Baltyn-Karpińska. "Iskier leksykon dramatu"
Także strony www: "Encyklopedia teatru polskiego",
Więcej informacji
Więcej informacji o poziomie przedmiotu, roku studiów (i/lub semestrze) w którym się odbywa, o rodzaju i liczbie godzin zajęć - szukaj w planach studiów odpowiednich programów. Ten przedmiot jest związany z programami: