Współczesne życie teatralne 3 WOT/M/WspZTr3-Z
„Współczesne życie teatralne” to przedmiot szczególny, obecny w planie zajęć wszystkich roczników obu etapów nauczania na kierunku Wiedzy o Teatrze. Jest to tzw. „przedmiot sztafetowy”, co oznacza, że na każdym roku prowadzi go inna osoba. Zakres zagadnień do pewnego stopnia ustalany jest w porozumieniu ze studiującymi na początku każdego semestru. Programowa elastyczność jest funkcją przypisanej temu przedmiotowi roli konsekwentnego, każdorocznego „nasłuchu” na dynamicznie zmieniający się w czasie krajobraz teatru, a wspólnym fundamentem zajęć dla każdego rocznika jest mocne zorientowanie na ważne, bieżące wydarzenia, zjawiska i zagadnienia z pola współczesnego teatru i sztuk performatywnych – takie, które nie doczekały się jeszcze podręcznikowych opracowań, nie weszły do akademickiego dyskursu, a jednak mają istotny wpływ na kształt współczesnego życia teatralnego, rozumianego jako zestaw zjawisk o charakterze artystycznym, instytucjonalnym, a także społeczno-politycznym.
Ogólny zakres zagadnień dla przedmiotu „Współczesne życie teatralne”:
• bieżące premiery teatralne w polskim teatrze;
• najważniejsze przedstawienia najnowszego teatru europejskiego;
• najważniejsze polskie i europejskie festiwale teatralne;
• funkcjonowanie współczesnych instytucji kultury i organizacji pozarządowych działających na rzecz upowszechniania sztuk performatywnych, w tym różnorodnych form i gatunków teatralnych;
• dynamika zmian programowych i organizacyjnych w wyżej wymienionych podmiotach;
• zawody we współczesnym polskim teatrze i sztukach performatywnych, ze szczególnym uwzględnieniem profesji, które po ukończeniu studiów mogą wykonywać absolwentki i absolwenci WoT;
• najważniejsze polskie konkursy dramaturgiczne – teksty, autorzy, trendy w najnowszej polskiej dramaturgii;
• inne istotne wydarzenia kształtujące bieżący pejzaż polskiego życia teatralnego;
Zajęcia odbywają się w formie dyskusji na temat wspólnie obejrzanych przykładów współczesnego teatru, tańca, sztuk performatywnych, które w większości osoby studiujące i osoba prowadząca oglądają na żywo, uczestnicząc w życiu kulturalnym Warszawy.
Tematy poruszane w trakcie zajęć (wszystkie omawiane są w trakcie dyskusji poświęconych bieżącej produkcji teatralnej; dobór konkretnych tematów zależy od repertuaru, poziomu wiedzy i zainteresowań grupy):
1. Współczesny polski teatr artystyczny,
2. Współczesny polski teatr środka/rozrywkowy,
3. Współczesny, polski lub zagraniczny, taniec/opera,
4. Współczesny polski teatr lalkowy/teatr dla dzieci.
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty uczenia się
wiedza wynikające z uczestnictwa w zajęciach:
• absolwent wykazuje się pogłębionym rozumieniem zjawisk artystycznych, instytucjonalnych oraz społeczno-politycznych kształtujących współczesny teatr polski i europejski; (K_WOTM_W04)
• absolwent wykazuje się pogłębionym rozumieniem funkcjonowania współczesnych instytucji teatralnych oraz specyfiki zawodów teatralnych; (K_WOTM_W03)
• absolwent wykazuje się rozumieniem funkcjonowania współczesnych instytucji teatralnych oraz specyfiki zawodów teatralnych; (K_WOTL_W05)
• absolwent posiada wiedzę dotyczącą bieżących wydarzeń teatralnych w kraju i za granicą; (K_WOTL_W10)
• absolwent posiada pogłębioną wiedzę dotyczącą bieżących wydarzeń teatralnych w kraju i za granicą; (K_WOTM_W02)
• absolwent posiada wiedzę dotyczącą najistotniejszych zjawisk we współczesnym teatrze polskim oraz europejskim; (K_WOTL_W03)
• absolwent posiada pogłębioną wiedzę dotyczącą najistotniejszych zjawisk we współczesnym teatrze polskim oraz europejskim; (K_WOTM_W01)
Umiejętności:
Absolwent potrafi komunikować się z otoczeniem – ze środowisk naukowych i twórczych – brać udział w debacie i odpowiednio uzasadniać przyjmowane przez siebie stanowiska. (K_WOTL_U02)
Absolwent potrafi wykorzystywać posiadaną wiedzę z zakresu wiedzy o teatrze przez właściwy dobór narzędzi metodologicznych i zastosowanie technik informacyjno-komunikacyjnych. (K_WOTL_U04)
Absolwent posiada nawyk śledzenia bieżących wydarzeń teatralnych w kraju i za granicą; (K_WOTL_U07)
Absolwent potrafi komunikować się ze zróżnicowanymi kręgami odbiorców – ze środowisk naukowych i twórczych, obejmujących współpracowników ale też uczestników życia kulturalnego – i prowadzić debatę oraz odpowiednio uzasadniać przyjmowane przez siebie stanowiska w dialogu. (K_WOTM_U01)
Absolwent posiada umiejętność analizy strukturalnej najnowszych przedstawień teatralnych, budowania dla nich kontekstów, a także umieszczania nowych spektakli współczesnych polskich twórców teatralnych w szerszym planie historyczno-teatralnym oraz społeczno-politycznym; (K_WOTM_U02)
Absolwent potrafi wykorzystać zdobytą wiedzę o teatrze, osadzoną w horyzoncie szeroko rozumianej humanistyki i działalności artystycznej, do własnego rozwoju zawodowego oraz kształcenia innych. (K_WOTM_U06)
Kryteria oceniania
Dopuszczalna jest 1 nieobecność nieusprawiedliwiona. Aktywność na zajęciach, zaliczenie ustne polegające na omówieniu współczesnego spektaklu nieomawianego na zajęciach, z wykorzystaniem wiedzy i umiejętności nabytych w trakcie cyklu.
Literatura
Podstawowa:
Wybrane artykuły z prasy teatrologicznej oraz magazynów kulturalnych.
Hans Thies Lehmann „Teatr postdramatyczny”.
Przewodniki teatralne publikowane w poszczególnych numerach Didaskaliów.
Uzupełniająca:
Wszystkie publikacje z Linii teatralnej wydawnictwa Ha!art http://www.ha.art.pl/wydawnictwo/linie-wydawnicze/linia-teatralna