Warsztat projekt 3 WOT/L/WarProj2-Z

TREŚCI MODUŁU KSZTAŁCENIA

TREŚCI MODUŁU KSZTAŁCENIA
1. Teoretyczne wprowadzenie do praktyki kuratorskiej w obszarze sztuk performatywnych.
2. Analiza (studia przypadków) przykładowych projektów kuratorskich z zakresu sztuk performatywnych.
3. Praktyka kuratorska jako sztuka tworzenia -inter i transdyscyplinarnych perspektyw badawczych, estetycznych, politycznych i społeczno- kulturowych.
4. Strategie angażujące w praktykach kuratorskich.
5. Analiza celów artystycznych, społecznych i edukacyjnych projektu.
6. Polityczność praktyk kuratorskich w perspektywie teorii Jacquesa Rancière’a.
7. Praktyki badawcze w obszarze kuratorstwa: zespołowe przygotowanie i prezentacja badań, tekstów kultury i kontekstów społeczno-politycznych dotyczących wybranego przez osoby studiujące tematu w polu szeroko rozumianej kultury i sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem sztuk performatywnych.

W cyklu 2023/24-Z:

TREŚCI MODUŁU KSZTAŁCENIA

1. Historia i praktyka kuratorska w obszarze sztuk performatywnych.
2. Analiza przykładowych projektów kuratorskich z zakresu sztuk performatywnych.
3. Praktyka kuratorska jako sztuka tworzenia -inter i transdyscyplinarnych perspektyw badawczych, estetycznych, politycznych i społeczno-kulturowych.
4. Analiza celów artystycznych, społecznych i edukacyjnych projektu.
5. Strategie angażujące w praktykach kuratorskich.
6. Polityczność praktyk kuratorskich w perspektywie teorii Jacquesa Rancière’a.
7. Zarządzanie pracą w grupie projektowej: optymalne wykorzystanie kompetencji i zdolności poszczególnych członków_kiń zespołu, zbudowanie odpowiedniej struktury organizacyjnej, stworzenie przyjaznej, pełnej szacunku atmosfery pracy.
8. Praktyki badawcze w obszarze kuratorstwa: stworzenie portfolio projektu.
9. Planowanie praktyk artystycznych z zakresu sztuk performatywnych z poszanowaniem pluralizmu kulturowego.
10. Podstawy sieciowania oraz negocjowania warunków współpracy artystycznej z twórcami_czyniami oraz partnerami projektu.
11. Budowanie dramaturgii i kontekstualizacja projektu kuratorskiego.
12. Przygotowanie autorskiego projektu z zakresu sztuk performatywnych w tym napisanie tekstu kuratorskiego komunikującego projekt (praca zespołowa).
13. Publiczna prezentacja projektu kuratorskiego (praca zespołowa).

Koordynatorzy przedmiotu

Agata Siwiak

Efekty kształcenia

Po zakończeniu modułu kształcenia i potwierdzeniu osiągnięcia EU osoba studiująca:
• zna podstawowe uwarunkowania pracy oraz pola działań kuratora_rki projektów performatywnych i ma świadomość związanej z nimi odpowiedzialności zawodowej, w tym społecznej;
• potrafi wyszukiwać, selekcjonować, analizować i prezentować dzieła artystyczne, teksty naukowe i zjawiska społeczne dotyczące wybranego wybranego tematu, mając na uwadze możliwość wykorzystania tych umiejętności w tworzeniu własnych projektów kulturalnych;
• potrafi wpisać projekt kuratorski w konkretny kontekst społeczno-kulturowy;
• potrafi dokonać krytycznej analizy projektu performatywnego;
• potrafi przeprowadzić proces badawczy dotyczący wybranego zagadnienia i zaprezentować jego efekty;
• potrafi efektywnie komunikować się w zespole projektowym.

Kryteria oceniania

Podstawę zaliczenia kursu stanowi zespołowe przygotowanie i prezentacja badań, tekstów kultury i kontekstów społeczno-politycznych dotyczących wybranego przez osoby studiujące tematu w polu szeroko rozumianej kultury i sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem sztuk performatywnych. (praca zespołowa).
• potrafi stworzyć prezentację projektu kuratorskiego i przedstawić ją publiczności;
• potrafi napisać tekst kuratorski i wykorzystać go do promocji wydarzenia;
• potrafi zbudować zespół kuratorski oraz twórczo współdziałać w jego ramach z uwzględnieniem podstawowych zasad etyki pracy.

Literatura

Lektury obowiązkowe do końca semestru

Dragan Klaić, Gra w nowych dekoracjach. Teatr publiczny pomiędzy rynkiem a demokracją, przeł.: E. Kubikowska, Wydawnictwo: Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, Konfrontacje Teatralne / Centrum Kultury w Lublinie, Warszawa-Lublin 2014, s.94-104.
https://issuu.com/instytut.teatralny/docs/draganklaic_all, dostęp z dnia 20.10.2024 r.

Marta Keil, Artysta – kurator – producent kultury, „Didaskalia” 2014 nr 121. https://www.academia.edu/7937845/Artysta_kurator_producent_kultury, dostęp: 20.10.2024 r.

Aleksandra Sidor i Wiktoria Nadmorska w rozmowie z Tomaszem Kireńczukiem, Kwestionować najłatwiejsze interpretacje rzeczywistości, „Didaskalia” 2022 nr 168, https://didaskalia.pl/pl/artykul/kwestionowac-najlatwiejsze-interpretacje-rzeczywistosci, dostęp z dnia: 20.10.2024 r.

Marta Szlasa-Rokicka i Krysia Bednarek w rozmowie z Francescą Coroną Praca kuratora: współwyobrażanie, miasto, dyskurs, „Didaskalia” 2022 nr 168, https://didaskalia.pl/pl/artykul/praca-kuratora-wspolwyobrazanie-miasto-dyskurs, dostęp z dnia: 20.10.2024 r.

Lektura nieobowiązkowa
Anda Rottenberg, Kurator: funkcja, zawód, misja, w: Rozrzut, Wydawnictwo Krytyki Politycznej, Warszawa 2023.

W cyklu 2023/24-Z:

Klaić D., Gra w nowych dekoracjach. Teatr publiczny pomiędzy rynkiem a demokracją, przeł.: E. Kubikowska, Wydawnictwo: Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, Konfrontacje Teatralne / Centrum Kultury w Lublinie, Warszawa-Lublin 2014.

Rancière J.,, Estetyka jako polityka, w: Estetyka jako polityka, przeł. J. Kutyła, P Mościcki, Wydawnictwo Krytyki Politycznej, Warszawa 2007, s. 21-39.

Dodatkowe lektury uzależnione są od zainteresowań studentów rozwijanych w ramach indywidualnych projektów.