Procesy odpowiedzialnego budowania reprezentacji ABK/BKD/POBR
Osoby uczestniczące poznają narzędzia, które pomogą w tworzeniu włączających struktur pracy w kulturze. W czasie kursu przedstawione zostaną między innymi tematy takie jak: język inkluzywny, elementy budowania dostępności spektaklu teatralnego i filmu, pułapki reprezentacji, wyzwania i trudności w kontekście pracy z artystami z grup narażonych na wykluczenie w tym grup mniejszościowych, dostosowywanie warunków pracy do potrzeb różnych osób. Zajęcia będą przeprowadzone w formie prezentacji, case studies oraz dyskusji.
Treść modułu:
Język inkluzywny – 2h
Wyzwania i trudności w kontekście pracy z artystami z grup narażonych na wykluczenie – 1h
Procesy odpowiedzialnego budowania reprezentacji grup narażonych na wykluczenie – 1h
Pułapki reprezentacji (analiza case studies np. queer coding, ukaleczanie, culture appropriation, stereotypowe przedstawianie mniejszości) – 3h
Różne ciała – różne potrzeby o specjalizacjach koordynatorek scen intymnych w zakresie pracy z BIPoC i OzN – 1h
Pierwszy kontakt z artystami z niepełnosprawnością dla budowania inkluzywnego procesu – 1h
Reader dostępnościowy – 1h
Podstawy dostosowania spektaklu do potrzeb publiczności o różnorodnych potrzebach (audiodeskrypcja, touch tour, tłumaczenie na PJM i rodzaje tłumaczenia migowego, dostępność architektoniczna, dostępność dla osób neuroróżnorodnych, przedprzewodniki) – 4h
Narzędzia do budowania inkluzywnego doświadczenia odbiorczego – 1h
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
Osoba studiująca po zajęciach:
W09:
- ma uporządkowaną i pogłębioną wiedzę na temat narzędzi, które służą do budowania włączających struktur w pracy w procesach twórczych oraz w reprezentacji kulturowej
- zna techniki budowania dostępnego procesu twórczego
W17:
- rozumie konsekwencje wykluczeń kulturowych i znaczenie działań inkluzywnych
- jest uwrażliwiona na dobieranie obsady w poszerzonym kontekście myślenia o właściwej reprezentacji
U01:
- potrafi posługiwać się w praktyce narzędziami inkluzywności i różnorodności oraz działać na rzecz dostępności procesów produkcji kultury i sztuki oraz jej odbioru
- jest gotowa do pracy z osobami z niepełnosprawnością
- umie stosować niewykluczający język
K05:
- jest gotowa do inicjowania działań na rzecz realnego uczestnictwa osób z grup marginalizowanych w procesach produkcji kultury oraz wytwarzanych w nich reprezentacjach kulturowych
- jest gotowa do dostosowywania procesu produkcji do różnorodnych potrzeb osób w niej uczestniczących
- umie budować poprawną reprezentację na scenie i w filmie
K06:
- jest gotowa do budowania i popularyzacji idei społecznej odpowiedzialności kultury
- umie identyfikować różnorodne potrzeby zarówno artystów jak i publiczności
Kryteria oceniania
Forma i warunki zaliczenia przedmiotu:
Obecność na zajęciach.
Zaliczenie ustnego kolokwium.
Aktywność na zajęciach będzie premiowana.
Literatura
Literatura:
Nowe wrażliwości w sztukach performatywnych, teatrze i filmie. Skrzynka z teoriami, red. Agata Adamiecka, Małgorzata Jabłońska, Katarzyna Waligóra, Izabela Zawadzka, Warszawa 2024.
Koordynacja scen intymnych w teatrze i filmie. Skrzynka z narzędziami, red. Agata Adamiecka, Małgorzata Jabłońska, Katarzyna Waligóra, Izabela Zawadzka, Warszawa 2024.
Literatura uzupełniająca:
Blok „kalekowanie sztuk performatywnych” w „Didaskaliach” – nr 178/2023, 179/2024, 181-182/2024, 183/2024, 184/2024, 186/2024.
Odzyskiwanie obecności. Niepełnosprawność w teatrze i performansie, red. Ewelina Godlewska-Byliniak, Justyna Lipko-Konieczna, Warszawa 2017.